Graciela Arosemena es titulada en Arquitectura por la Universidad de Panamá. Estudió el máster de Medio Ambiente Urbano y Sostenibilidad en la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC), donde se doctoró en el programa de Ámbitos de Investigación en Energía y Medio Ambiente en la Arquitectura. Actualmente trabaja en Panamá en el desarrollo de proyectos ambientales y paisajísticos, entre los que se incluye la implantación de huertos urbanos.

Grant Scott es fotógrafo. Después de trabajar durante quince años como director de fotografía para libros y revistas como Elle y Tatler, en el año 2000 abrió su propio estudio como fotógrafo freelance, tarea que compagina con la de profesor en el grado de Editorial and Advertising Photography de la University of Gloucestershire. Su trabajo personal se encuentra en las colecciones permanentes del MoMa, la Tate Gallery, el Victoria & Albert Museum y la British Library de Londres.

Guillaume Erner (París, 1968) es investigador asociado del laboratorio GEMASS de la Université Paris-Sorbonne y profesor de sociología en el Institut d'Etudes Politiques de Paris y el Institut Catholique de Paris. Especializado en sociología del consumo, la moda y las tendencias, es autor de Víctimas de la moda. Cómo se crea, por qué la seguimos (2005) y Sociología de las tendencias (2010), ambos publicados por la Editorial GG.

Guillaume Lamarre, licenciado en Comunicación y Ciencias Políticas, es fundador de la agencia de comunicación Sherkan Conseil, desde la que asesora sobre estrategia de contenido a numerosos clientes. También dirige talleres de pensamiento creativo y storytelling. Durante casi 12 años ha trabajado como director artístico y asesor editorial para el Grupo Moniteur. Es autor de La vía del creativo (2018) y Storytelling como estrategia de comunicación (2019), ambos publicados por Editorial GG.

Raúl Nieto Guridi (Sevilla, 1970) estudió Bellas Artes y ha trabajado en casi todos los campos de la imagen, la impresión, el diseño, la arquitectura efímera y la publicidad. Desde el año 2006 complementa su trabajo de profesor de dibujo con la ilustración. Desde 2010, su trabajo se ha centrado en el álbum ilustrado infantil y en la cartelería de espectáculos de teatro, danza y títeres. Ha recibido varios premios internacionales y sus libros han sido traducidos a más de 9 idiomas.

Guy Julier es profesor de Cultura del Diseño en la Universidad de Brighton e investigador de Diseño Contemporáneo en el Victoria & Albert Museum. Ha colaborado en el comisariado de distintas exposiciones en el Victoria & Albert Museum y el Design Museum de Londres y es miembro del consejo editorial del Journal of Visual Culture.

Gwyneth Moore, graduada en Diseño e Ilustración de Moda por la National School of Design de Sydney, Australia, es profesora de Diseño de Moda en la Cardiff School of Creative & Cultural Industries, perteneciente a la University of Glamorgan de Cardiff (Reino Unido). Tras trabajar durante más de quince años en promoción de moda para un amplio abanico de clientes, actualmente compagina la docencia con la consultoría en comunicación de moda, especialmente en los ámbitos de las redes sociales y los nuevos medios.

Hannah Höch (1889-1978) fue una artista alemana perteneciente al movimiento dadá que utilizó como modo de expresión el fotomontaje.

Hannah Podbury nació en Inglaterra y se aventuró por primera vez en la pintura durante el confinamiento de 2020. Consolándose e inspirándose en el entorno natural de su residencia en Bedfordshire, cogió el pincel y se puso a aprender de forma autodidacta. Desde entonces, no ha dejado de pintar casi a diario y comparte en Instagram sus paisajes naturales y sus cuadernos para inspirar a otra gente a iniciarse en la pintura al gouache.

Martin Ripkens y Hans Stempel han combinado sus profesiones de librero y redactor en un semanario con la crítica cinematográfica independiente, la realización de documentales y la publicación de diversos libros infantiles y juveniles.

Guillaume Erner (París, 1968) es investigador asociado del laboratorio GEMASS de la Université Paris-Sorbonne y profesor de sociología en el Institut d'Etudes Politiques de Paris y el Institut Catholique de Paris. Especializado en sociología del consumo, la moda y las tendencias, es autor de Víctimas de la moda. Cómo se crea, por qué la seguimos (2005) y Sociología de las tendencias (2010), ambos publicados por la Editorial GG.

Guillaume Lamarre, licenciado en Comunicación y Ciencias Políticas, es fundador de la agencia de comunicación Sherkan Conseil, desde la que asesora sobre estrategia de contenido a numerosos clientes. También dirige talleres de pensamiento creativo y storytelling. Durante casi 12 años ha trabajado como director artístico y asesor editorial para el Grupo Moniteur. Es autor de La vía del creativo (2018) y Storytelling como estrategia de comunicación (2019), ambos publicados por Editorial GG.

Raúl Nieto Guridi (Sevilla, 1970) estudió Bellas Artes y ha trabajado en casi todos los campos de la imagen, la impresión, el diseño, la arquitectura efímera y la publicidad. Desde el año 2006 complementa su trabajo de profesor de dibujo con la ilustración. Desde 2010, su trabajo se ha centrado en el álbum ilustrado infantil y en la cartelería de espectáculos de teatro, danza y títeres. Ha recibido varios premios internacionales y sus libros han sido traducidos a más de 9 idiomas.

Guy Julier es profesor de Cultura del Diseño en la Universidad de Brighton e investigador de Diseño Contemporáneo en el Victoria & Albert Museum. Ha colaborado en el comisariado de distintas exposiciones en el Victoria & Albert Museum y el Design Museum de Londres y es miembro del consejo editorial del Journal of Visual Culture.

Gwyneth Moore, graduada en Diseño e Ilustración de Moda por la National School of Design de Sydney, Australia, es profesora de Diseño de Moda en la Cardiff School of Creative & Cultural Industries, perteneciente a la University of Glamorgan de Cardiff (Reino Unido). Tras trabajar durante más de quince años en promoción de moda para un amplio abanico de clientes, actualmente compagina la docencia con la consultoría en comunicación de moda, especialmente en los ámbitos de las redes sociales y los nuevos medios.

Hannah Höch (1889-1978) fue una artista alemana perteneciente al movimiento dadá que utilizó como modo de expresión el fotomontaje.

Hannah Podbury nació en Inglaterra y se aventuró por primera vez en la pintura durante el confinamiento de 2020. Consolándose e inspirándose en el entorno natural de su residencia en Bedfordshire, cogió el pincel y se puso a aprender de forma autodidacta. Desde entonces, no ha dejado de pintar casi a diario y comparte en Instagram sus paisajes naturales y sus cuadernos para inspirar a otra gente a iniciarse en la pintura al gouache.

Martin Ripkens y Hans Stempel han combinado sus profesiones de librero y redactor en un semanario con la crítica cinematográfica independiente, la realización de documentales y la publicación de diversos libros infantiles y juveniles.