Nuevo diseño de revistas 2

Descripción

Las revistas siempre han desempeñado un papel central en nuestra cultura visual; su posición en primera línea de la comunicación las ha convertido en una fuente vital y constante de los últimos estilos y técnicas del diseño gráfico. Este libro explora las tendencias actuales y el diseño creativo de las revistas contemporáneas internacionales en cinco capítulos: revistas de consumo, revistas de marca, suplementos de periódicos, microrevistas independientes y revistas on line.

Índice de contenidos

Contenidos:
6 Prólogo
por Jeremy Leslie
8 Cómprame...
el diseño de revistas de gran tirada
una entrevista con andy cowles
12 Tómame...
las revistas como imagen de marca
por jeremy leslie
15 Ámame, ódiame...
el nuevo mundo de las microrrevistas
por michael jacovides
18 Descárgame...
¿pueden las revistas impresas funcionar online?
por patrick burgoyne
22 Guíame...
cómo los periódicos aprenden de las revistas
por mark porter
Las revistas
28 Formato
52 Portadas
86 Ritmo
108 Palabras
156 Imágenes

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Prólogo (extracto)
por Jeremy Leslie

Las revistas han jugado siempre un importante papel en nuestra cultura visual. Se trata de un formato singular que combina una serie de características básicas -portabilidad, tactilidad, repetitividad y la combinación de texto e imágenes- que le han permitido evolucionar y renovarse continuamente. Estos factores, sumados a las recientes mejoras en los procesos de producción y la influencia de los nuevos medios, han permitido a las revistas mantenerse a la vanguardia de la comunicación moderna y ser una fuente de inspiración permanente para diseñadores gráficos de todo el mundo.

Las revistas siguen siendo, básicamente, una combinación de texto e imágenes que se crea en un proceso de colaboración entre redactores y diseñadores. Una parte fundamental del proceso es la química que se genera entre estas dos disciplinas: un buen diseñador de revistas debe captar la esencia del periodismo, y un buen redactor debe entender la importancia del diseño.
En el marco de esta relación es donde se decidirán los elementos más específicos del diseño: el tamaño de página, la retícula base de referencia, los tipos de letra y demás detalles que contribuirán, en su conjunto, a generar la identidad y el impacto visual de la revista.
Sobre esta base de diseño se añaden los demás elementos clave que definen una revista. Por ejemplo, la distinta manera en que dos revistas cubren una misma historia define la filosofía de cada una y su punto de vista; todos los elementos de una revista, por minúsculos que sean, deben contemplarse en el contexto de la cambiante masa de revistas que se publican. En general, los mejores contenidos van a provocar como respuesta los diseños más interesantes.
Otro importante aspecto que convierte una publicación en una revista es su periodicidad: siempre habrá otro número. Para el diseñador esto supone estar trabajando en varios números simultáneamente, y generalmente el último número está a medias cuando llega de la imprenta el anterior. Una revista debe entenderse, pues, más como un proceso orgánico continuado en el tiempo, que como un proyecto semanal, mensual o bimensual. Esto hace que sea mucho más fácil incorporar cambios en el diseño de forma gradual que rediseñar completamente toda la revista. Una revista bien diseñada debe ser capaz de evolucionar y cambiar continuamente sin traicionar su naturaleza.
[...]
En la actualidad disponemos de más revistas que nunca, y cada día aparecen nuevas, aunque no todas ellas sean relevantes para la cultura de las revistas, pues existe un gran número de publicaciones periódicas de gran éxito que poco tienen que decir en cuanto a diseño. Sin embargo, si midiéramos objetivamente la calidad global del diseño de las revistas, la media sería más alta que nunca, aunque mi atención se va a centrar sólo en aquellas publicaciones cuyos diseños destaquen, por su calidad, muy por encima de la media.
No es ninguna coincidencia, pues, que la revista canadiense Adbusters aparezca en un lugar tan destacado en este libro. Publicada como una crítica al consumismo, la globalización y el estado del medio ambiente -tres de los grandes desafíos de nuestro época-, los diseñadores de Adbusters han respondido con una de las manifestaciones más atrevidas del diseño actual. Diseños como el de la portada del número «Design Anarchy» (ver página 84) se recrean con la ironía de usar un medio comercial para criticar, precisamente, el mundo dominado por las leyes del mercado.
Uno de los temas de mi anterior libro, Nuevo diseño de revistas (GG, 2000), era que la informatización del diseño de las revistas se había convertido en el tema principal del diseño de revistas. Revistas tipo Raygun (EE UU) habían forzado los límites de los primeros programas de maquetación hasta convertir el diseño en un proceso ensimismado en el que el propio diseño había sustituido a los contenidos.
Muchos diseñadores respondieron a este tipo de experimento con diseños extremadamente sencillos, casi «sin diseño».
Sin embargo, el panorama actual es distinto. Hoy podemos considerar que la conmoción que provocó la autoedición ha terminado; la tecnología apenas representa ya un reto.
El Macintosh, el QuarkXpress o el Adobe Photoshop se presuponen en cualquier proceso de producción. Hoy la tecnología se percibe por parte del diseñador simplemente como una herramienta para conseguir lo que se desea.

Nuevo diseño de revistas 2 ofrece una panorámica de lo que están experimentando diseñadores de revistas de todo el mundo en la actualidad. Aparecen así temas como la reintroducción de algunas técnicas «manuales».
Muchos diseñadores abandonan el aspecto hi-tech de sus trabajos y retoman retículas de composición austeras y bloques de texto que simulan composiciones tipográficas pre-Macintosh. Se utili-zan ilustraciones procedentes de manualidades caseras (Dazed & Confused, Tank [Reino Unido]); el collage y la escritura a mano aban-donan el ámbito de la ilustración complementaria y se entienden como parte fundamental de los contenidos principales (Adbusters), y se incorpora la escritura tipo graffiti para aligerar composiciones que pudieran tener una excesiva rigidez (Nylon [EE UU], Tank, Re- [Países Bajos], M-real [internacional]). A primera vista, este tipo de diseños a mano alzada comparten la inicial indiferencia de David Carson, director de arte de la revista Raygun, hacia los contenidos, pero no es así; de hecho, este tipo de anotaciones manuales y garabatos son usados para dar relieve y enriquecer los contenidos, irónicamente gracias al uso de la tecnología.
[...]
Con la mecánica y los procesos creativos del diseño de revistas, entran también en juego otros temas más generales que Nuevo diseño de revistas 2 explora a través de una serie de ensayos escritos por destacadas figuras en diversas disciplinas. Entre estos temas se encuentran la presión comercial que rodea el concepto mismo de una revista, o su proceso de elaboración y desarrollo, sea en papel o en Internet.
Pero ante todo, este libro quiere destacar no sólo el hecho de que el diseño de revistas haya incrementado su influencia en el panorama actual del diseño gráfico, sino también el modo en que, como formato, ha influido en otros medios: los periódicos están contratando diseñadores de revistas para no perder a un lector que en todo momento tiene acceso a noticias en tiempo real en Internet; las páginas web buscan en su hermano de papel eficaces combinaciones de texto e imagen; los publicistas contratan también a redactores de revistas para producir revistas que les ayuden a comunicar los mensajes publicitarios, y un nuevo tipo de editor independiente aprovecha los modernos procesos de producción y distribución para generar pequeñas pero influyentes minirrevistas que no temen citar a publicaciones de la talla de The New Yorker o de National Geographic.
Hoy se puede decir que las revistas han sobrevivido al reto que les han presentado los nuevos medios, y no sólo eso, sino que avanzan a grandes zancadas, adaptando la tecnología disponible en aras de una mayor perfección en la integración de contenido y diseño. Su gran influencia visual se descubre en periódicos, webs, folletos de promoción y catálogos. Las revistas no sólo se han convertido en un medio de comunicación por derecho propio, sino que también han conseguido concretar algo más difícil: la forma en que se definen a sí mismas. Esto es Nuevo diseño de revistas 2.

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