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Kazuo Shinohara (1925-2006), que recibió el León de Oro en la pasada edición (2010) de la Bienal de Venecia, es una figura mítica de la arquitectura moderna que ha trascendido las fronteras de su Japón natal. Ello se debe a la calidad e intensidad espacial de sus proyectos de viviendas unifamiliares, algunas de ellas transformadas en iconos arquitectónicos, pero también a la exhaustividad con la que controló cómo y dónde se publicaba su obra.
En el número 15 de étapes, que esta semana llega a las librerías, hemos organizado un combo de lujo formado por la historiadora del diseño Raquel Pelta, un nutrido grupo de excelentes diseñadores, ilustradores y creativos y la colaboración inestimable de la gente de Voces con Futura, para acercarnos a las particularidades de un fenómeno que en pocos meses ha multiplicado la riqueza, la potencia, la generosidad y la alegría de la creación gráfica en España: el movimiento conocido como 15M.
Esta vez hemos vuelto a Buenos Aires para visitar La Paragráfica, librería especializada en publicaciones de arte y diseño. A la pregunta de cuál de los títulos de la Editorial Gustavo Gili se recomienda con más vehemencia a los clientes de La Paragráfica, aparece el manual imprescindible de Ellen Lupton y Jennifer Cole Phillips Diseño gráfico. Nuevos fundamentos. El porqué, nos lo cuenta Aquiles Ferrario, asesor de la Paragráfica.
“Los usuarios son los que han decidido sobre la vivienda, no los arquitectos”, afirmó Anatxu Zabalbeascoa, autora de Todo sobre la casa, durante la presentación de su libro en Barcelona. E insistió en que fue la mujer, históricamente relegada a las tareas del hogar, la que propinó muchos de estos cambios.
In this time when architects—like politicians—tend to shy away from ideas (let alone ideologies or theories), Hrvoje Njiric seems like an oddball. His ‘old school’ commitment to good old architectural thinking grows stronger with each new project. The phrase critical architecture comes to mind, but what could that really mean in 2011?
En esta época en la que los arquitectos, al igual que los políticos, tienden a mantenerse alejados de las ideas —y no digamos de las ideologías o las teorías—, Hrvoje Njiric parece un bicho raro. Su compromiso de “vieja escuela” con el bueno y antiguo pensamiento arquitectónico se fortalece con cada nuevo proyecto que lleva a cabo. Nos viene a la mente la arquitectura crítica; pero, ¿qué podría significar esto en 2011?
“El medio usado y el instrumento de escritura, además de los estilos, han influenciado los diferentes alógrafos, pero en gran medida cada uno es fruto de la característica inconsciente de la caligrafía individual de su autor. De ahí su gran atractivo.” Marta Rodríguez Bosch en la página que el suplemento Cultura|s del diario La Vanguardia dedica a Alfabeto graffiti, de Claudia Walde. Podéis leerlo haciendo click en la imagen.
Hasta el 16 de octubre se puede ver en Londres el nuevo Serpentine Gallery Pavilion, que este 2011 ha diseñado el arquitecto suizo Peter Zumthor, autor de los libros Atmósferas y Pensar la arquitectura, ambos publicados por la Editorial Gustavo Gili.
La pintada colectiva con Claudia Walde (Mad C) ya tiene vídeo. Como ya sabéis, el pasado 21 de mayo Walde y diez graffiteros más pintaron una pared del Espai Jove Boca Nord con motivo de la presentación de su libro Alfabeto graffiti.
Hasta el próximo 4 de septiembre se puede ver en Madrid la exposición Equipamientos II. Ocio, deporte, comercio, turismo y transporte, 1925-1965, un trabajo de investigación y documentación realizado por la Fundación DOCOMOMO Ibérico sobre los equipamientos modernos construidos en España entre 1925 y 1965.