1. Dos en uno: si la serigrafía y la fotocopiadora tuvieran una hija, la llamarían risografía, bella y artesanal como la serigrafía, rápida e industrial como la fotocopiadora.

2. Un proceso de producción con posibilidades creativas: la duplicación en Riso da protagonismo al diseñador también en el proceso de copiado por lo que la producción, a pesar de ser digital, se convierte también en un momento creativo.

3. Un proceso más ecológico y sostenible: la risografía transfiere la imagen sin hacer uso de calor ni de sustancias químicas por lo que convierte la producción en un proceso más ecológico y supone también un ahorro de energía.

4. Una factura cálida y artesanal: la calidad de impresión de la Riso es muy distintiva y singular. Se caracteriza por los colores brillantes, una textura peculiar y, muy a menudo, leves errores de registro que le dan un aire de cuidado descuido que la aleja de la fría y distante calidad digital.

5. Toda una comunidad detrás de ella: la risografía ha logrado sumar adeptos hasta el punto lograr conectar a toda una comunidad de diseñadores por todo el mundo que experimentan con sus posibilidades, y comparten secretos y resultados.

La Editorial Gustavo Gili se ha sumado a esta fiebre con la publicación de RISOGRAFÍA. EL NUEVO ESPÍRITU DE LA IMPRESIÓN, un libro editado por Luca Bendandi y Luca Bogoni que puede considerarse prácticamente como una enciclopedia de esta técnica de impresión. En un solo volumen reúne una pequeña historia de la risografía y otras técnicas de impresion mecánicodigitales, un catálogo completísimo de de obras contemporáneras hechas con la Riso y, finalmente, un mapa de recursos, comunidades y estudios de diseño que trabajan con la Riso.